Banner 468

Tampilkan postingan dengan label Bidang Audio. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Bidang Audio. Tampilkan semua postingan
1.5.12

EQ Praktik Terbaik di Mixing Audio

 

Jika Anda menerapkan EQ dalam pencampuran audio, maka sebagai pemula Anda harus tahu praktek-praktek terbaik. Perhatikan bahwa ini berlaku untuk genre apapun apakah akan menjadi rock, pop, negara atau bahkan klasik. Coba praktek-praktek terbaik dalam campuran EQ Anda, secara drastis akan meningkatkan kualitas campuran Anda dan membuat Anda menjadi insinyur pencampuran audio yang lebih baik. Jika Anda seorang pemula, ini adalah artikel harus dibaca.
Jangan pernah memotong atau meningkatkan lebih dari 12dB

Meskipun tidak akan sakit untuk memotong atau meningkatkan 12dB, salah satu praktik terbaik adalah dengan meminimalkan pengurangan EQ dan meningkatkan mungkin. Hal ini karena akan:

a.) Memperkenalkan artefak terdengar lebih karena beberapa ekstrim meningkatkan / pemotongan. Hal ini dapat menjadi fase isu-isu terkait atau kesalahan yang berkaitan dengan digital summing / perhitungan yang dilakukan oleh DAW atau plugin.

Juga ini akan cenderung memburuk jika kita menggunakan kombinasi EQ buruk plug-in, kualitas DAW miskin (digital audio workstation) dan rekaman suara buruk.

b.) Memperkenalkan lebih banyak masalah dalam mempertahankan tingkat yang baik. Pemotongan atau meningkatkan dapat memperkenalkan perubahan drastis dalam tingkat volume. Dorongan EQ dapat meningkatkan volume trek sementara cut EQ dapat menurunkan volume. Perubahan-perubahan besar dalam volume dapat mengambil banyak waktu untuk menyeimbangkan dalam campuran.

. c) baik dapat membuat campuran Anda terdengar terlalu tipis, bass terlalu banyak atau terlalu banyak mid-range kehadiran; yang biasanya tidak baik jika Anda ingin campuran yang lebih seimbang.

Apa yang akan Anda lakukan jika Anda benar-benar perlu untuk memotong dan meningkatkan lebih dari 12dB?

1.) Dengarkan lagu yang sangat hati-hati. Apakah itu buruk dicatat? Kadang-kadang rekaman buruk dapat memperkenalkan masalah tonal serius. Ini disebabkan oleh banyak faktor, misalnya:

a.) Merekam atau pelacakan di lingkungan yang tidak memiliki respon datar EQ. Misalkan Anda ingin gitar lebih mid-range akustik terdengar tapi Anda menempatkan kabinet gitar amplifier menghadap ke sudut ruangan. Karena sudut alami dapat meningkatkan tingkat bass, Anda tidak bisa mendapatkan gitar mid-range terdengar dalam rekaman.

Sebaliknya apa yang akan Anda dapatkan adalah gitar yang terdengar boomy. Bahkan jika Anda memotong frekuensi bass pada gitar oleh lebih dari 12dB, itu tidak terdengar sebagai baik dan alami seperti yang ditangkap dengan benar. Anda benar-benar perlu untuk merekam lagu Anda dengan benar untuk menghindari perubahan drastis dalam EQ. Dalam contoh di atas, lemari amplifier gitar atau mikrofon dapat ditempatkan jauh dari sudut-sudut ruangan dan dalam lebih lalai sekitarnya untuk menangkap suara mid-range alami gitar.

Contoh lain adalah bahwa gitar sudah mencakup EQ di atasnya (termasuk dengan penguat pick up) dengan yang telah ditetapkan pengaturan. Masuk akal untuk mengubah semua tombol-tombol EQ untuk datar sehingga suara gitar dapat ditangkap sedatar mungkin.
2) Jika kembali rekaman tampaknya tidak mungkin;. Kemudian menggunakan EQ sangat akurat dibuat untuk tujuan ini. Contoh yang baik adalah Gelombang LinEQ plugin.

Lin EQ gelombang
 
Anda akan dapat mengatur parameter penting seperti Ripple Rendah, dll semua pengaturan yang perlu untuk meminimalkan efek yang tidak diinginkan perubahan EQ drastis.

3.) Jangan membuat perubahan EQ besar pada semua trek Anda. Membuat perubahan besar seperti mengurangi atau memotong 12dB mungkin terdengar wajar untuk satu lagu yang tidak dapat direkam ulang. Tapi melakukannya untuk semua trek Anda tidak dianjurkan. Memperbaiki masalah rekaman terkait EQ paling baik diselesaikan dengan ulang rekaman.
Selalu gunakan Parametric EQ yang sangat akurat

Parametric EQ adalah alat bedah penting dalam pencampuran audio yang dapat Anda gunakan untuk membentuk suara. Anda harus menggunakan mereka. Untuk pemula yang paling yang hanya baru dalam pencampuran audio; mereka kebanyakan tidak tahu alat tersebut.

Sebaliknya apa yang mereka ketahui adalah EQ grafis karena ini adalah EQ mereka gunakan untuk melihat hampir setiap hari di mp3 player mereka, dll Untuk contoh ini adalah EQ grafis:

 
Sayangnya, grafis EQ tidak memungkinkan Anda untuk mengatur bagaimana sempit atau lebar adalah pengaturan EQ. Untuk lebih akurat, Anda harus menggunakan EQ parametrik yang cocok untuk pekerjaan ini. Lihatlah ini EQ parametrik dan melihat bahwa ia memiliki satu pengaturan parameter tambahan yang Q:
 
Jangan menggunakan EQ murah dan kualitas rendah karena mereka memiliki akurasi yang buruk. Sebaliknya berinvestasi dalam digital audio kualitas pencampuran plug-in seperti Gelombang.
Potong lebih, Meningkatkan Kurang

Meningkatkan menambah masalah lebih dari pemotongan pencampuran. Ini adalah mengapa dianjurkan bahwa dalam semua masalah EQ Anda akan lebih berfokus pada pemotongan dari booster.

Mari saya ilustrasikan contoh: Misalkan anda mixing lagu dengan suara lemah vokal mid-range. Anda mendengarkan dan mencari tahu bahwa gitar mid-range frekuensi memetik yang bertentangan dengan suara vokal. Anda memiliki dua pilihan di sini untuk memecahkan masalah ini EQ tapi hanya satu yang direkomendasikan, lihat di bawah.

TIDAK DISARANKAN = Meningkatkan vokal mid-range frekuensi sampai mendominasi suara gitar sehingga membuatnya terdengar jelas dalam campuran.

DISARANKAN = Cut gitar mid-range vokal sampai duduk dengan benar dalam campuran.

Lihat bedanya? Pilihan kedua lebih direkomendasikan dan ini adalah bagaimana pro dalam pencampuran akan memecahkan masalah ini. Alih-alih meningkatkan EQ vokal, Anda hanya akan memotong frekuensi menyinggung yang merupakan gitar mid-range. Hasil ini dalam kejelasan tanpa un-alami meningkatkan volume keseluruhan campuran yang dapat menyebabkan tidak diinginkan:

a.) Distorsi atau kliping
b.) ruang kepala Kurang, karena meningkatkan EQ mendorong tingkat lebih jauh.
Meningkatkan sempit lebar dan Cut

Meningkatkan lebih diinginkan dengan Q sangat luas dilakukan pada keuntungan rendah. Sebagai contoh jika Anda menginginkan kehadiran lebih vokal, akan lebih bermanfaat untuk meningkatkan dengan:

+2 DB Q = 0,7 pada 1000Hz

Perhatikan bahwa ini adalah dorongan yang luas sejak Q = 0,7. Hal ini akan memiliki efek mendalam pada kehadiran vokal dalam campuran.

Di sisi lain, pemotongan adalah lebih diinginkan bila dilakukan di Q sempit di keuntungan pengurangan yang lebih tinggi. Hal ini diperlukan untuk EQ tepat dan akurat dalam memecahkan masalah tonal. Sebuah contoh klasik adalah menghapus suara berbentuk kotak dari kick drum. Kadang-kadang dengan menyapu melalui parametrik EQ Anda harus menemukan ini di suatu tempat 300Hz ke 400Hz (rentang yang sangat sempit). Dan untuk menghapus suara berbentuk kotak, Anda akan menerapkan seperti:

400Hz Q = 5.0-9dB

Nah, itu dipotong tinggi dilakukan pada bandwidth yang sempit.
Watch out for kliping dalam meter EQ Anda keluaran


Seringkali pemula tidak tahu bahwa output dari EQ dapat dipotong terutama jika Anda meningkatkan sesuatu. Hal ini sering salah satu alasan mengapa Anda tidak harus selalu meningkatkan ketika melakukan EQ karena kemungkinan tinggi bahwa output dari EQ terpotong.

Kliping di digital tidak dapat diterima dan serius dapat menurunkan kualitas campuran. Jika Anda memiliki EQ parametrik dengan meter tingkat output, kemudian menggunakannya dan hati-hati untuk merah (kliping). Jika itu terjadi, segera mengambil tindakan dengan melakukan salah satu dari berikut:

a.) Turunkan tingkat input.
b). Menurunkan jumlah dorongan


Readmore...

Audacity Parametric Equalizer: Konsep Aplikasi EQ di Mixing Audio

 

Instalasi default Audacity di Linux / Ubuntu (atau bahkan di Windows), tidak datang dengan equalizer parametrik built-in yang berfungsi penuh.

Sebuah parametrik EQ berfungsi penuh (minimal) memungkinkan Anda untuk:
a.) Sesuaikan frekuensi pusat.
b.) Mengatur bagaimana lebar atau sempit penyesuaian EQ dengan menggunakan T.
c.) Sesuaikan berapa dB untuk memotong atau meningkatkan.

Jika Anda tidak akrab dengan istilah ini, mungkin layak membaca bahan-bahan berikut:
Cara menggunakan equalizer parametrik
Persamaan Parametrik Teori: Hubungan BW, Q, fo & poin 3dB


Audacity tidak datang dengan "equalizer parametrik" seperti fitur seperti ditunjukkan di bawah ini:
 
Namun, kelemahan utama adalah bahwa Anda tidak bisa menerapkan pengaturan EQ akurat. Sebagai contoh jika Anda ingin meningkatkan 3dB pada 3000Hz di Q = 0,7. Tentu saja, Anda tidak dapat memperkirakan Q menggunakan bahwa fitur EQ.

Salah satu cara untuk menerapkan equalizer parametrik Audacity tanpa plug-in adalah dengan menggunakan fitur Graphic Equalizer: Audacity Peluncuran kemudian pergi ke Efek - Persamaan - klik "Graphic Equalizer" pilihan. Anda akan melihat seperti ini:
 
Menggunakan graphic equalizer memungkinkan Anda untuk menyesuaikan frekuensi tertentu akurat. Satu-satunya masalah adalah bahwa, ia tidak menyediakan fungsionalitas untuk menyesuaikan Q (untuk bagaimana penyesuaian luas atau sempit frekuensi).

Namun menggunakan konsep-konsep yang dibahas dalam tutorial ini: "Memahami Parametric Equalizer teori", Anda bisa mendapatkan nilai f1 dan f2 ketika Q dan pusat frekuensi yang diberikan. Hal ini perlu beberapa perhitungan, sehingga Anda perlu men-download ini spreadsheet Excel untuksecara otomatis melakukan perhitungan

Buka alat di Excel, Anda akan melihat seperti ini:

 
Misalkan Anda perlu menerapkan pengaturan EQ dari dorongan 6dB di 5000Hz dengan Q = 1,4. Coba masukkan nilai-nilai pada alat (pada sel kuning), Pusat frekuensi = 5000, Q = 1,4 dan meningkatkan = 6, maka akan kembali:

 
Sekarang untuk menerapkan pengaturan EQ ditunjukkan di atas di bawah "Pengaturan Equalizer Disesuaikan Parametrik pada Audacity": Peluncuran Audacity, kemudian buka contoh file WAV. Pergi ke Efek - Persamaan - klik "Graphic Equalizer". Kemudian klik "Flat".

Mulailah dengan meningkatkan frekuensi 5 KHz pusat oleh 6dB:

 
Langkah berikutnya adalah untuk meningkatkan, poin f1 f2: Meningkatkan 3150Hz dengan 3dB dan 6300 Hz oleh 3dB berdasarkan hasil alat perhitungan Excel. Ini adalah plot EQ yang dihasilkan setelah Anda menyesuaikan:

 
Akhirnya, memperlancar plot EQ dengan meningkatkan frekuensi terdekat antara berbagai f1 dan f2 untuk menjadi kurva lonceng dekat sempurna (seperti gunung) seperti ini:
 
Penyesuaian parametrik EQ pada Audacity selesai. Anda dapat melakukan hal yang sama dengan memotong frekuensi. Jadi, bukannya meningkatkan frekuensi terdekat untuk membuat bel sempurna (gunung seperti kurva), Anda akan memotong frekuensi terdekat untuk membuat kurva lonceng terbalik seperti ditunjukkan di bawah ini:
 
Hal ini bisa dilakukan sampai Audacity dirilis penuh mereka parametrik fitur equalizer (termasuk penyesuaian Q di dalamnya).
Readmore...
27.4.12

Membuat karaoke atau menghapus vokal dari trek menggunakan Adobe Audition

 

Jika Anda sedang mencari cara bagaimana untuk membuat versi karaoke atau vokal menghapus dari trek musik, maka dapat dilakukan dengan menggunakan Adobe Audition.

Berikut adalah langkah-langkahnya:

1.) Peluncuran Adobe Audition.
2.) Masukkan maksimum / Buka audio di tampilan editor Adobe Audition (File == Buka). Yang paling dianjurkan adalah CD audio wav 16 bit resolusi. Namun Anda juga dapat bekerja dengan tipe file MP3, meski kualitasnya TIDAK yang baik dibandingkan dengan versi wav.

3.) Setelah audio telah sepenuhnya dimuat, tekan Control-A untuk memilih bentuk gelombang seluruh audio.

4.) Buka Efek Filter == == Pusat Saluran Extractor.

. 5) Anda memiliki dua pilihan di Presets untuk melihat, ini adalah:

a) Karaoke. (Drop vokal 20dB)
b.) Vokal Hapus

Screenshot (menggunakan vokal Gugurkan Karaoke preset 20dB):

6.) Cobalah memilih "Karaoke" preset dan kemudian klik "Preview" untuk mendengarkan. Anda mungkin melihat bahwa itu tidak akan sepenuhnya menghapus vokal. Untuk penyanyi besar, ini sudah cukup; karena sekali vokal asli pada rekaman telah secara substansial menurun (seperti 20dB), mereka nyaman dapat bernyanyi bersama dengan versi karaoke.

Salah satu tip yang baik adalah bahwa, itu tidak dianjurkan untuk pergi ke laut dengan Channel Pusat pengaturan Extractor untuk "benar-benar" menghapus vokal. TIDAK akan terdengar bagus dan versi minus-one/karaoke Anda akan terdengar lebih buruk.

7.) Atau, Anda dapat mencoba "Vokal Hapus" preset dan melihat apakah Anda puas dengan pengaturan (dengan mengklik Preview dan mendengarkan versi minus satu diberikan).


8) Setelah Anda menerapkan pengaturan untuk seluruh bentuk gelombang, sekarang waktu untuk menyimpannya.. Buka File == Save As, dan kemudian ketik nama file. Jangan lupa untuk menyimpannya sebagai "Windows PCM (*. Wav)", ini akan menyimpannya sebagai format audio lossless.

Peringatan: Sangat penting untuk "Save As" selalu terutama jika Anda bekerja dengan audio asli. Hal ini karena jika Anda langsung menyimpan pekerjaan Anda dari editor Adobe Audition, akan "menimpa" yang asli dan Anda tidak akan dapat pulih lagi.

Di bawah ini adalah pengaturan teknis penting dari Pusat Saluran Extractor yang harus Anda ketahui:

Pusat = Get audio yang bertahap di: vokal Kebanyakan menyorot di pusat selama proses pencampuran, sehingga mengapa ini diset ke pusat karena ini adalah di mana vokal berada. Jika vokal menyorot baik kanan atau kiri, tidak di tengah, maka tidak akan dihapus dengan pengaturan "Center" maka Anda perlu mengatur secara akurat ke lokasi yang benar.

Rentang frekuensi = ini adalah perkiraan frekuensi dan efektif terkait vokal untuk dihapus.

Pusat saluran level = semakin rendah pengaturan (dB lebih negatif), vokal lebih akan dihapus. Sebagai contoh, jelas bahwa karaoke masih memiliki sejumlah besar vokal kiri dibandingkan dengan "vokal menghapus" preset, dan karaoke menggunakan-20dB Pusat tingkat saluran sementara menghapus Vokal penggunaan-40dB.

Sisa dari pengaturan dapat dibiarkan pada default, jangan ragu untuk bereksperimen lebih jauh dengan seluruh pengaturan. Hati-hati untuk tidak menimpa audio asli Anda ketika bekerja dengan itu. Sangat penting untuk "Save As" ketika Anda menyimpan setiap audio yang diedit.
Readmore...
26.4.12

Pengaturan EQ untuk Mastering: Tips Umum

 
Mastering adalah proses terakhir produksi musik. Ini adalah proses berikutnya setelah pencampuran audio. Pada tahap mastering, insinyur tidak perhatian dengan elemen pencampuran atau trek yang berbeda digunakan dalam lagu. Alasan utama adalah bahwa insinyur hanya akan bekerja pada sebuah gelombang tunggal (yang disebut "mencampur down" seperti screenshot di bawah ini:

 
Ingatlah bahwa sebagai insinyur menguasai, Anda harus membutuhkan klien Anda "mixdown benar" dari lagu tersebut. Ini harus memastikan bahwa Anda bekerja dengan audio berkualitas sebaik mungkin untuk menguasai. Salah satu aspek dari mixdown kualitas mengamati tingkat yang benar pencampuran audio dan ruang kepala dalam persiapan untuk menguasai.

Masalah EQ dalam menguasai sering disebabkan oleh masalah dalam campuran. Jika Anda adalah diri menguasai pekerjaan Anda, Anda akan terkejut bahwa sebagian besar masalah EQ dalam menguasai bisa diperbaiki dengan remixing. Selama proses remixing, Anda akan kembali menyesuaikan EQ dari trek yang berbeda dalam campuran sampai kejelasan yang diinginkan dan keseimbangan tercapai. Untuk meminimalkan masalah, Anda akan ingin mencoba menerapkan pengaturan EQ lengkap untuk memulai ketika melakukan Audio pencampuran.
EQ Masalah yang dapat diselesaikan dalam mastering

mastering perlu untuk lebih meningkatkan campuran turun khususnya untuk mengatasi masalah kualitas audio berikut:

1) Kurangnya tampilan -. Kehadiran adalah unsur yang membuat musik serta vokal terdengar jelas dalam peralatan reproduksi suara (seperti hi-fi peralatan audio, CD player, dll). Jika hal ini tidak diperhatikan, elemen kuat / mendominasi lainnya seperti bass dan drum akan tenggelam elemen penting seperti musik vokal.

Untungnya, insinyur menguasai dapat mengurutkan masalah ini menggunakan EQ.

2) Kurangnya elemen bass punchy -. Jika Anda menghasilkan lagu dalam musik rock dan genre pop, unsur-unsur bass sangat penting untuk mendorong lagu. Sayangnya selama proses pencampuran, pekerjaan adalah hanya untuk menghindari lumpur seperti cara semua instrumen dapat didengar pada frekuensi mereka ditetapkan.

Namun, berat meningkatkan elemen bass tidak dianjurkan dalam tahap pencampuran dan harus nyaman dalam tahap mastering. Instrumen musik penting yang terpengaruh adalah bass dan drum tendangan.

3) Kurangnya elemen frekuensi hi cerah -. Salah satu kesalahan umum dalam produksi musik independen adalah kurangnya kecerahan terhadap elemen frekuensi tinggi. Hal ini membuat musik sehingga bassy dan belum mampu menangkap elemen frekuensi hi benar. Jadi jika Anda termasuk musik gendang topi hi dan simbal, maka Anda perlu tweak elemen selama tahap mastering menggunakan EQ.

Untuk detail masalah ini EQ dalam menguasai, saya sarankan Anda akan membaca tutorial ini pada masalah umum frekuensi audio mastering.

OK, setelah Anda memahami tujuan dalam tahap mastering Anda yang adalah untuk mengatasi kata di atas masalah. Sekarang waktu untuk merumuskan pengaturan EQ untuk menguasai.
EQ Rekomendasi Menguasai (Panduan Cepat)

Berikut ini adalah pengaturan saya digunakan (yang adalah pengaturan yang baik untuk memulai tapi mungkin tergantung pada campuran Anda ke bawah sehingga Anda perlu melakukan tweak kecil):

Rak rendah dipotong: 30Hz (Tidak direkomendasikan untuk musik rock, pop dan negara seperti yang Anda akan perlu memiliki sub-bass yang kuat untuk pukulan tambahan)

Penting: Juga, jika campuran audio mentah mengandung terlalu banyak sub-bass, Anda mungkin ingin memotong hal ini agak sedikit menggunakan pengaturan di atas.

70 Hz T = 0,8, 0,5 dB untuk +1,5 dorongan dB (Ini akan meningkatkan frekuensi bass gitar atau menendang suara bass drum fundamental)

100Hz Q = 2,0, 0,5 dB untuk +1,5 dorongan dB (ini akan memperkuat bass atas, untuk meningkatkan kejelasan catatan gitar bass dan menendang paku drum)

200Hz Q = 1,4,-untuk-0.5dB 1.5dB potong (Ini akan menghapus kekeruhan dari frekuensi bass dan gitar serta vokal)

1500Hz Q = 0,7, 0,5 dB untuk meningkatkan dB -1.5 (Ini akan menambah kehadiran keseluruhan penting mid-range instrumen seperti vokal dan gitar)

13500Hz Q = 1,0, 0,5 dB untuk +1,5 dorongan dB (Ini akan meningkatkan frekuensi tinggi untuk mendukung topi hi, simbal dan vokal)

Anda mungkin melihat bahwa EQ menguasai tidak dipotong atau meningkatkan lebih dari 1,5 dB atau-1.5dB. Hal ini direkomendasikan karena penyesuaian EQ sedikit menguasai dapat memiliki dampak besar pada audio yang dihasilkan. Anda perlu menggunakan telinga Anda sangat hati-hati ketika membuat penyesuaian. Telinga sangat terlatih insinyur menguasai profesional dapat membedakan perbedaan yang sangat kecil meningkatkan / cut penyesuaian EQ bahkan sesedikit perbedaan 0.2dB. Anda dapat menilainya sini: latihan Telinga pengembangan untuk insinyur menguasai.

Dalam beberapa kasus, Anda mungkin ingin mengatur lebih dari 1.5dB yang tampaknya baik selama Anda tidak akan berlebihan. Misalnya, wilayah bass dari campuran benar-benar layak mendapat-3dB potong, dengan segala cara melakukannya. Tetapi jika Anda melakukan-3dB pemotongan bagian yang berbeda dari spektrum frekuensi, ini sekarang dianggap sebagai perubahan EQ berat. Anda mungkin ingin berbicara dengan klien Anda pertama dengan mengangkat masalah ini dan apakah pencampuran ulang dapat menjadi alternatif yang lebih baik daripada mendorong melalui penyesuaian EQ drastis.

Ada beberapa EQ parametrik canggih seperti Gelombang LinEQ dan L2 Ultramaximizer yang dapat Anda gunakan untuk membuat suara master Anda keras dan besar dengan membuat penyesuaian EQ besar tanpa mengorbankan kualitas audio. Selalu ingat untuk menggunakan telinga dan membandingkan menguasai Anda untuk catatan yang dihasilkan standar dari genre yang sama (jika anda menguasai musik rock, Anda dapat mendengarkan untuk rock catatan dan membandingkan apakah kualitas sonik sebanding atau tidak).

Untuk informasi lebih lanjut tentang pelaksanaan EQ dalam menguasai, saya sarankan Anda akan memeriksa tutorial berikut:

1.) 54 Resolusi Tahun Baru untuk Meningkatkan Kualitas Proyek Rekaman Anda - kunjungi langsung ke bagian menguasai untuk tips.
2) Menggunakan Parametric EQ untuk Menemukan "Sweet Spot" dari setiap Alat Musik -. Dalam mastering, menggunakan parametric EQ sangat diperlukan. Pastikan Anda tahu cara mendeteksi masalah EQ dengan mengetahui "sweet spot" dari masalah.
. 3) Mencari frekuensi Instrumen menggunakan Notch penyaringan di mastering Audio - ini adalah mendeteksi lain untuk mencari tahu masalah serius dalam mastering EQ - menggunakan penyaringan notch.

Readmore...
24.4.12

Penerapan terbaik di Audio Editing Digital untuk Pemula

 

Dalam posting Penerapan terbaik di Audio Editing Digital untuk Pemula ini, Anda akan mempelajari praktik terbaik tentang editing audio digital. Ini ditulis untuk pemula dalam musik digital. Praktek-praktek yang dijelaskan dalam tutorial ini dapat diterapkan untuk perangkat lunak audio editing baik pada Windows, Mac OS X atau Linux. Praktek di bawah ini juga dapat diterapkan dalam lingkungan produksi musik profesional.

Tips 1: mungkin selalu bekerja pada resolusi audio tertinggi

Sebuah kesalahan umum pemula adalah menggunakan jenis file lossy seperti MP3 saat mengedit file audio. Meskipun ini mungkin, ini bukan praktek terbaik karena file MP3 sudah versi kompresi.

Versi terkompresi tidak mengandung informasi yang lengkap dari audio yang Anda akan memanipulasi dalam proses editing audio. Praktek terbaik adalah dengan menggunakan resolusi audio tertinggi sebagai sumber file audio untuk mengedit. Ini biasanya format file terkompresi audio seperti. Wav atau file aiff..

Contoh Kasus:

1.) Ketika Anda mengkonversi file WAV ke MP3. Anda akan mendapatkan hasil yang lebih baik yang terdengar jika Anda mengkonversi dari tipe file terkompresi seperti WAV. Sebuah kualitas yang lebih jauh lebih baik jika Anda mengkonversi dari file WAV 24-bit dari versi audio 16-bit (juga dikenal sebagai versi audio CD).

Jika Anda tidak memiliki versi 24-bit file WAV, Anda masih dapat menggunakan versi 16-bit dan masih bekerja baik-baik saja untuk banyak kasus.

Praktek ini jelas membantu jika Anda mendistribusikan file MP3. Misalkan Anda berdua memiliki 16-bit WAV dan 128kbps versi MP3 dari lagu tersebut, Anda tidak harus menggunakan versi MP3 128kbps untuk membuat 320kbps MP3.

Praktek terbaik adalah dengan selalu menggunakan resolusi tertinggi yang tersedia dan itu adalah 16-bit versi WAV. Metode ini akan menghasilkan lebih baik terdengar file audio MP3.

2.) Aturan ini tidak hanya membantu dalam menciptakan MP3 tapi audio editing bentuk gelombang juga. Misalkan Anda ingin mengedit bentuk gelombang Song X, Anda harus menggunakan versi terkompresi (16-bit file WAV akan dilakukan, tetapi 24-bit versi WAV sangat dianjurkan).

3) Jika Anda benar-benar tidak memiliki versi WAV asli dari lagu Anda;. Anda dapat menggunakan versi MP3 dan impor ke perangkat lunak Anda. Perhatikan bahwa perangkat lunak Anda tidak bisa native memproses file MP3 dengan efek atau plug-in, maka perangkat lunak akan mengkonversi ke format terkompresi (wav.).

Ingatlah ini proses konversi tidak akan mengembalikan kualitas hilang dalam konversi MP3 asli. Ini hanyalah sebuah metode yang memungkinkan Anda untuk mengedit file audio terkompresi dalam perangkat lunak Anda.

Tips 2: Selalu menyimpan pekerjaan Anda sebagai format audio digital terkompresi


Setelah menyelesaikan semua tugas editing audio, Anda harus selalu menyimpan audio diedit sebagai format audio terkompresi (WAV atau AIFF); idealnya format yang sama seperti file audio source (jika sumber terkompresi). Jangan simpan ke lossy / format terkompresi seperti MP3. Lihat tabel di bawah ini:
Tabel tersebut merekomendasikan bahwa Anda tidak harus menyimpan berkas ke format lossly / terkompresi. Misalnya jika Anda mengedit 24-bit file WAV, Anda juga harus menyimpannya sebagai 24-bit WAV. Atau jika Anda mengedit file MP3 karena Anda tidak memiliki versi resolusi tinggi, maka simpan baik sebagai 16-bit atau 24-bit (disarankan) WAV file setelah mengedit. Hal ini akan menjaga kualitas setelah mengedit.

Baca posting ini untuk mengevaluasi kualitas konversi sample rate converter untuk mempelajari apa artefak diperkenalkan.

Tips 3: Jangan pernah dipotong di luar 0dBFS

Ketika Anda mengedit suatu bentuk gelombang audio digital, ada kalanya hasilnya akan meningkatkan atau memperkuat sinyal asli. Ini adalah ketika Anda menggunakan efek seperti EQ, amplifikasi, kompresi, dll Ketika menerapkan efek, pastikan digital audio gelombang tidak akan pernah klip luar 0dBFS. Hal ini akan mengakibatkan distorsi terdengar. Kliping mudah untuk spot karena ini akan mengubah tingkat meter menjadi merah (di dalam kotak putih).

Pendekatan yang paling direkomendasikan adalah untuk meninggalkan paling banyak ruang kepala-3dB. Lihat screenshot gelombang di bawah ini:

Seperti yang Anda lihat, garis merah adalah tingkat audio maksimal digital dan yang 0dBFS. Di luar tingkat ini, hal itu disebut "kliping". Pastikan bahwa ketika Anda melakukan editing audio, Anda harus berhati-hati bahwa tidak ada bentuk gelombang terpotong. Pada awalnya, Anda dapat mengatur puncak maksimum ke-3dBFS untuk memastikan Anda masih memiliki memory yang cukup / penyisihan untuk mengedit masa depan. 
Tips 4: Selalu buat cadangan sumber audio yang asli Anda sebelum mengedit

Editing audio dapat merusak. Ini berarti bahwa menyimpan file akan menimpa file asli dengan dan tidak ada cara untuk membawanya kembali. Pemula sering melakukan kesalahan ini hanya untuk menyadari bahwa mereka ingin membatalkan semua perubahan yang tidak mungkin setelah menyimpan file.

Sebagai praktik terbaik, backup semua file audio sebelum melakukan proses editing. Ketika Anda menyimpan file dan Anda tidak sengaja menimpa file, Anda dapat mengulangi proses editing dengan menggunakan file cadangan.
Tips # 5: Jika memungkinkan, selalu menggunakan metode non-destruktif editing

Non-destruktif metode editing mempertahankan file audio asli selama proses editing. Efek hanya diingat dan diterapkan pada perangkat lunak dan tidak langsung diberikan ke file audio asli yang disimpan dalam hard drive Anda.

Tidak semua perangkat lunak audio editing menawarkan fitur ini. Jika Anda ingin lingkungan non-destruktif editing audio, Anda dapat menggunakan Reaper. Di bawah ini adalah contoh dari pengaturan volume file audio di bagian yang berbeda dari gelombang diedit dengan menggunakan amplop volume / otomatisasi. Fitur ini juga tersedia dalam perangkat lunak editing audio lainnya:

Otomatisasi Volume digunakan untuk mengontrol kenyaringan di bagian yang berbeda dari bentuk gelombang. Misalnya pada gambar di atas, audio di edit seperti bahwa ada keheningan di awal file audio. Amplop adalah alat editing yang sangat fleksibel dan mudah audio.

Jenis pengeditan dianggap aman karena tidak akan mengubah audio sumber aslinya. Ketika Anda akhirnya menerapkan perubahan, Reaper akan meminta Anda untuk nama file baru sehingga file asli tidak akan ditimpa dalam proses. Untuk informasi lebih lanjut tentang topik ini, baca posting ini pada file audio editing: editing non-destruktif vs merusak.

Tip # 6: Jika memungkinkan, selalu menggunakan pengolahan minimal efek

Efek pengolahan lebih lanjut dapat menambahkan kesalahan dan artefak terutama jika sumber audio adalah format lossy (MP3). Anda harus menyimpan pengolahan untuk minimum jika hal ini terjadi.

Ada contoh ketika Anda perlu melakukan banyak pengolahan pada audio digital. Dalam hal ini, pastikan Anda bekerja dengan file WAV resolusi tinggi (24-bit) karena mereka adalah representasi akurat / lengkap dari audio asli.

Ini adalah mengapa 24-bit audio adalah suatu standar industri dalam produksi musik profesional. Insinyur yang bekerja di studio sering menerapkan banyak efek untuk meningkatkan kualitas audio digital. Sejak audio sumber resolusi terkompresi dan tinggi, kualitas akan dipertahankan dan kesalahan digital disimpan ke minimum selama proses editing.

Readmore...
20.4.12

Audio Mixer

 

Dalam dunia Audio profesional, sebuah mixing console, apakah itu analog maupun digital, atau juga disebut soundboard / mixing desk (papan suara) adalah sebuah peralatan elektronik yang berfungsi memadukan (lebih populer dengan istilah "mixing"), pengaturan jalur (routing) dan mengubah level, serta harmonisasi dinamis dari sinyal audio. Sinyal - sinyal yang telah diubah dan diatur kemudian dikuatkan oleh penguat akhir atau power amplifier.
Audio mixer secara luas digunakan dalam berbagai keperluan, termasuk studio rekaman, sistem panggilan publik (public address), sistem penguatan bunyi, dunia penyiaran baik radio maupun televisi, dan juga pasca produksi pembuatan film. Suatu contoh yang penerapan sederhana, dalam suatu pertunjukan musik misalnya, sangatlah tidak efisien jika kita menggunakan masing masing amplifier untuk menguatkan setiap bagian baik suara vokal penyanyi dan alat alat musik yang dimainkan oleh band pengiringnya.
Disini Audio mixer akan menjadi bagian penting sebagai titik pengumpul dari masing masing mikropon yang terpasang, mengatur besarnya level suara sehingga keseimbangan level bunyi baik dari vokal maupun musik akan dapat dicapai sebelum diperkuat oleh amplifier.
Mixer adalah salah satu perangkat paling populer setelah microphone. Kita lebih mengenalnya dengan sebutan mixer, mungkin kebanyakan kita menyebutnya demikian karena fungsinya yang memang mencampur segala suara yang masuk, kemudian men-seimbangkannya, menjadikannya salura dua kanal (L-R kalau stereo, dan satu kalau mono), kemudian mengirimkannya ke cross-over aktif baru diumpan ke power amplifier dan terakhir ke speaker.
Mixing console menerima berbagai sumber suara. Bisa dari microphone, alat musik, CD player, tape deck, atau DAT. Dari sini dengan mudah dapat dilakukan pengaturan level masukan dan keluaran mulai dari yang sangat lembut sampai keras. Kalau kita misalkan sebuah system audio iu umpamakan sebagai tubuh manusia, snake cable bisa kita umpamakan sebagai system syaraf, dan mixing console sebagai jantungnya.
Bila terjadi suatu masalah dengannya, berarti system tersebut sedang dalam masalah besar. Salah satu syarat terpenting dalam mixing console yang baik adalah mempunyai input gain yang baik, pengaturan eq yang juga baik. Maka dengan demikian akan dapat dilakukan pengaturan yang lebih sempurna dan optimal terhadap setiap input microphone, atau apapun yang menjadi sumber suaranya. Ada banyak tipikal pengaturan yang terdapat dalam sebuah mixing console.

Struktur Audio Mixer

Jalur masukan (input) biasanya dibagi menjadi beberapa bagian:
  • Input Jacks / penguat muka mikropon (Microphone preamps)
  • Basic input controls
  • Channel EQ (High, Mid high,Mid and low)
  • Bagian Routing termasuk Direct Outs, Aux-sends, Panning control and pengalamatan Subgroup
  • Input Faders
  • Subgroup faders
  • Output controls termasuk Master level controls, EQ dan/atau Matrix routing
Pada konsul mixer buatan yamaha di samping beberapa bagian tersebut diberi kode-kode warna untuk memudahkan identifikasi yang cepat oleh operator.
Tergantung dari jenis mixernya, apakah itu input mono atau stereo memiliki jalur input dengan pengaturan sendiri-sendiri pada setiap inputnya. Pada sebagian besar mixer, setiap kanal mempunyai jenis input XLR,RCA, atau Jack input ukuran 1/4 inci.

Basic input controls

Dibawah setiap inputnya, biasanya terdapat beberapa pengatur putar (knobs, pots). Pertama biasanya sebuah pengatur gain atau disebut trim. Input akan mengatur sinyal dari peralatan luar dan dan kontrol ini akan mengatur besarnya penguatan atau atenuasi sinyal yang diperlukan agar level sinyalnya memadai untuk proses selanjutnya. Pada langkah ini, dimana sebagian besar noise dan interferensi akan berpengaruh besar, dimana biasanya mikropon mempunyai gain kurang lebih +50 dB, gain sebesar ini bisa mengalami gangguan.
Balanced inputs dan konektor-konektor, seperti jenis XLR ,Tip-Ring-Sleeve (TRS), jack 1/4 inci, akan mengurangi masalah gangguan ini. Kemudian akan banyak titik masuk setelah tingkat buffer/gain tersebut, dimana jika ada send atau return dari prosesor luar hanya akan berpengaruh pada kanal yang ada tersebut. titik masukan (inser points) biasanya digunakan dengan efek untuk mengatur amplitudo sinyal, seperti pembatas derau (noise gates), pelebar (expander) dan pengompres (compressor).

Auxiliary send routing

The Auxiliary send mengarahkan sebuah sinyal yang masuk terpisah ke sebuah jalur auxiliary yang dapat digunakan dengan peralatan luar. . Auxiliary sends , apakah itu pre-fader or post-fader,dimana level pada sebuah pre-fade send diatur dengan the Auxiliary send control, sedangkan post-fade sends tergantung pada posisi channel fadernya. . Auxiliary sends dapat pula untuk mengirim sinyal ke prosesor luar seperti reverb, yang kemudian dapat diumpan masukkan kembali melalui kanal yang lain atau dimasukkan ke auxiliary returns yang ada pada mixer tersebut. Pre-fade auxiliary sends dapat digunakan untuk menyediakan sebuah monitor mix pada musisi di atas panggung, dimana pada monitor mix ini mandiri dari jalur mixing utama.

Channel EQ

Pengaturan kanal yang lebih lanjut yaitu channel EQ. Pengaturan ini mengatur ekualisasi nada-nada frekuensi nada rendah (bass), nada menengah (midrange) dan nada tinggi (treble). Pada sebagian besar konsul mixing berukuran lebar (24 kanal atau lebih) biasanya mempunyai sweep equalization dalam satu atau lebih jalur frekuensi yang ada yang disebut parametric equalizer. Mixer dengan ukuran lebih kecil mempunyai beberapa atau bahkan tidak mempunyai sama sekali equalizer ini. Equalizer juga mengatur agar level frekuensi siara yang diatur tidak terjadi cliping yang akan mengganggu kualitas suara yang dihasilkan kanal tersebut. beberapa mixer masih mempunyai sebuah kontrol equalizer umum pada tingkat outputnya.

Subgroup and mix routing

Setiap kanal pada mixer mempunyai sebuah rotary audio tapper berbentuk potensiometer atau potensio meter geser untuk mengontrol level volume tiap kanal agar lebih mudah. Banyaknya input menentukan juga berapa audio fader yang ada. Kemudian dari setiap kanal yang ada disatukan ke jalur main "mix", atau masih dibagi lagi ke beberapa submix. Kompleksitas pengaturan ini tergantung pada aplikasi apa mixer tersebut akan digunakan. Dan juga, pada mixer tersebut disediakan "insert point" untuk setiap bus atau juga bisa pada keseluruhan mix.

Readmore...
11.4.12

ISTILAH BIDANG AUDIO

 
Dibawah ini beberapa istilah/bahasa yang digunakan dalam dunia audio.

Dibawah ini beberapa istilah/bahasa yang digunakan dalam dunia audio.

Anechoic Chamber :
Suatu ruangan yang dirancang khusus untuk menghilangkan pantulan suara dari dinding. Idealnya, sebuah anechoic chamber tidak menimbulkan pantulan suara pada frekuensi berapa pun (dindingnya menyerap semua frekuensi) dan dapat ‘me-reproduksi’ suara asli yang telah di rancang/desain seakurat mungkin terhadap percobaan yang kita lakukan disitu.


Audio Mixer : Suatu alat yang berfungsi sebagai penguat dan penyeimbang dari beberapa sumber suara, menjadi satu keluaran (output) yang memenuhi kriteria untuk menjadi masukan (input) pada alat perekam.

Atmosfer : Suara yang diambil untuk menerangkan suasana keadaan sekitar dari suatu objek.


Basilar membrane :
Suatu lapisan didalam rumah siput telinga bagian dalam kita yang bertugas menganalisa frekuensi dari gelombang suara yang diterima oleh gendang telinga.

Bi Directional : Microphone yang mencegah suara dari samping, tapi sangat peka pada arah depan dan belakang.

Bit : Unit paling dasar yang digunakan ddalam sistem digital dari
tingkat suara

Broadcast : Mixer yang ada di broadcast room yang memusatkan perhatiannya pada kualitas audio yang akan direkam atau ditayangkan secara live on air.

Cardioid : Bagian dari Uni Directional, mempunyai pola penerimaan suara satu arah.

Clipping :
Sesuatu yang terjadi sewaktu amplitudo suara melewati
ambang batasmaksimum. Umumnya suara menjadi pecah.

Clip On :
enis microphone yang bentuknya kecil, dengan posisi pemakaian mic dipasangkan pada baju atau kostum pengisi acara. Bisa dengan cara dijepitkan ataupun dengan cara ditempel.

Condenser : Jenis microphone yang menggunakan cara kerja dengan condensator.

Compressor :
Alat yang digunakan untuk mengatur dynamic range suara.


Complex tone :
Nada/suara yang mempunyai beberapa kandungan frekuensi, 99,9% jenis suara yang kita dengar adalah complex tone, hanya beberapa suara saja yang disebut pure tone (mempunyai kandungan satu macam frekuensi saja) seperti sine wave, beberapa jenis suara burung dan lain-lain.

Critical bandwidth :
Lebarnya bandwidth suatu band-passed noise yang dapat menutup suatu narraow band signal yang mempunyai frekuensi tengah dalam daerah yang sama. Critical band diartikan suatu daerah yang membatasi suatu sensasi roughness dimana satu frekuensi dapat terdengar dengan jelas.

DAW (Digital Audio Workstation) :
Perangkat rekaman yang berbasis digital atau komputer. Seperti Nuendo, cubase, Sonar dll...

Diffuser :
Alat/materi yang secara umum memantulkan suara dan dipasang untuk mengurangi suatu pantulan yang terfokus, biasanya diffuser dipakai untuk menyebarkan frekuensi tertentu ke segala arah dengan rata (sering disebut dengan sebutan diffuser).

Difraksi:
Salah satu sifat suara yang dapat “memutar” jika menabrak benda yang besarnya lebih kecil dari gelombangnya.

Decibel : Suatu unit untuk menunjukan keras lemahnya suara.

Diapragm : Komponen inti microphone yang bekerja pada tekanan kelajuan gelombang bunyi.

D.I. Box : Alat yang berfungsi sebagai pendorong alat musik sebelum
masuk ke mixer audio

DV Cam : Kaset yang dipakai oleh VTR.

Dynamic : Jenis microphone mempunyai diaphragm yang kecil, menggunakan prinsip kerja induksi.


Early reflection/pantulan-pantulan awal suara;
Pantulan-pantulan awal suara dari sumber suara yang sampai ketelinga kita rata-rata dengan satu/dua kali memantul dari dinding/langit-langit/lantai. Besarnya sangat dipengaruhi oleh koefisien penyerapan suara dari bahan-bahan yang terpasang pada dinding /langit-langit/lantai. Suara ini biasanya sampai ditelinga kita tidak lebih dari 50ms setelah suara asli dari sumber suara sampai.


Equalizer :
Alat untuk menaikan atau membesarkan level suara (dB) pada frequency tertentu.





Fundamental frequency/frekuensi dasar:
Frekuensi alam (natural frequency terendah yang dihasilkan suatu system (harmonic pertama).

Frekuensi/frequency:
Banyaknya getaran yang terjadi dalam jangka waktu tertentu (satuan nya adalah Hertz, yang biasa disingkat Hz).

FOH (Front Of House):
Tempat yang digunakan untuk meng-control sound system.


Feedback : Suara mendengung akibat suara yang dihasilkan masuk
kembali ke sumber suara yang menghasilkan suara tersebut.

FOH (Front Of House) :
Control area yg berada didepan panggung. Umumnya membalance signal/suara pada PA System.


Harmonic:
Frekuensi-frekuensi spectrum suara yang berkelipatan bulat terhadap frekuensi dasar.


Handheld Microphone :
Microphone yg dipegang oleh tangan/microphone genggam.

Hertz : Suatu unit ukuran untuk frekuensi atau cycles per second.

Hypercardioid : Bagian dari Uni Directional mempunyai pola penerimaan suara satu arah yang lebih sempit lagi dari pola super cardioid.

Input : Masukan.

Infrasonic:
Frekuensi/suara dibawah batas pendengaran kita (kurang dari 20Hz).

Millisecond (ms):
Mili-detik. Sama dengan satu perseribu detik (1/1000 detik = 1 ms).

Noise:
Suara yang tidak dinginkan.

Overtones:
Frekuensi –frekuensi yang lebih tinggi dari frekuensi dasar, dapat berkelipatan bulat atau pecahan.

PA (Public Address) System:
Bahasa professional untuk sound system yg menghadap ke penonton.

Phonemes:
Bagian suara terkecil/tersingkat dari suatu bahasa.

Pink Noise :
Frekuensi dari 20Hz-20KHz dibunyikan secara bersamaan dengan volume kekerasan yang sama.

Resonansi:
Bagian suara terkecil/tersingkat dari suatu bahasa.

Reverberation time:
Waktu yang dibutuhkan suara untuk berkurang 60dB disuatu ruangan yang mempunyai dinding-dinding reflective.

Reverberance:
Suatu sensasi reverberation didalam sebuah ruangan, dapat juga diartikan sensasi dimana kita dikelilingi oleh suara.

RTA (Real Time Analyzer):
Alat untuk mendeteksi frequency, bentuknya seperti PDA namun built in microphone.

Tinnitus :
Sensasi ringing/buzzing/roaring/mendengung didalam telinga. Adalah suatu bentuk kerusakan yang terjadi dalam telinga kita.

Speech Intelligibility :
Kemampuan untuk mendengar dan memahami suatu pembicaraan,

SPL (sound pressure Level) :
Level tekanan yg di sebabkan gelombang suara biasa dengan satuan dB, bisa dilihat di setiap microphone (kemampuan SPL sebuah Microphone).

Ultra sonic :
Frekuensi/suara diatas batas pendengaran kita (diatas 20.000 Hz)

White noise:
Suara yang tidak mengandung informasi, dimana suara ini mempunyai energy yang sama pada tiap interval frekunsinya. Contoh adalah suara air terjun.

Microphone :
Suatu alat yang mengubah energi gerak menjadi energi listrik.

Mixer Monitor :
Mixer yang ada dibelakang atau disamping panggung yang konsentrasinya adalah untuk melayani pembagian suara dan balancing monitor diatas panggung.

Multi effect processor : Alat yang dipergunakan untuk memberikan effect – effect pada suara.

Off – Mike : Perubahan jarak antara microphone yang digunakan dengan
sumber suara sehingga sudut penerimaan tidak tepat, suara yang dihasilkanpun menurun
levelnya.

Omni Directional :
Microphone yang dapat menerima suara dari segala arah.

Output : Keluaran.

Pasca Produksi : Tahap penyelesaian yaitu kegiatan finalisasi sebuah produksi

Polar Pattern : Pola arah penerimaan suara dari suatu microphone.

Pra Produksi : Tahap perencanaan untuk menghasilkan sebuah program atau hasil karya sebelum proses produksi berlangsung

Produksi : Tahap melakukan produksi atau pelaksanaan dari sebuah acara.

Ribbon : Jenis microphone yang bekerja menggunakan ribbon foil metal.

Sensitivity :
Besar kecilnya energy listrik yang dihasilkan oleh
microphone akibat energy suara yang mengenai membran
microphone.

Shotgun : Jenis microphone yang paling terarah. Berbentuk stik dengan sensitivitas yang tinggi.

Stereo : Penempatan data dalam 2 discrete channel.

Super Cardioid : Bagian dari Uni Directional mempunyai pola penerimaan suara satu arah yang lebih sempit lagi dari pola sub cardioid.

Sub Cardioid : Bagian dari Uni Directional mempunyai pola penerimaan suara satu arah yang lebih sempit lagi dari pola cardioid.

Uni Directional : Microphone yang menerima suara hanya dari satu arah saja.

Wired microphone : Microphone yang menggunakan koneksi kabel.

Wirelless microphone :
Microphone nirkabel yakni microphone yang koneksinya tidak menggunakan kabel. Mentransmisikan sinyalnya menggunakan pemancar radio FM kecil yang terhubung kepada receivernya dalam satu sound system.

VTR : Video Tape Recorder yaitu alat yang berfungsi sebagai player dan atau recorder dari DV Cam
Readmore...